Coco Allred

[she/her, USA]

Recursive Gardens

[EN]Coco Allred is a visual artist, designer, and educator from Seattle, Washington. She works in a range of media including sculpture, printmaking, and collaborative public projects. Coco has a BFA program at Carnegie Mellon University with a concentration in Sculpture, Installation, and Site-Specific Work and a minor in Human-Computer Interaction. Play is central to her work as a sculptor and teaching artist. She believes that play nurtures the kind of curiosity, empathy, and world-making that empowers people of all ages to see themselves as stewards of possibility. Focused on creating alternative spaces for learning and convening beyond school, she created Drawing Herd, a mobile installation and site-specific workshop series in Washington State, and collaborated on a pop-up art gallery for a K-8 school in Jersey City.

[IT]Coco Allred è un'artista visiva, designer ed educatrice di Seattle, Washington. Lavora con diversi media, tra cui scultura, stampa e progetti pubblici collaborativi. Coco ha conseguito un BFA presso la Carnegie Mellon University con una concentrazione in scultura, installazione e lavori specifici per il sito e una specializzazione in interazione uomo-computer. Il gioco è al centro del suo lavoro di scultrice e di insegnante. È convinta che il gioco alimenti la curiosità, l'empatia e la creazione di un mondo che permetta alle persone di tutte le età di vedersi come amministratori delle possibilità. Concentrandosi sulla creazione di spazi alternativi per l'apprendimento e l'incontro al di fuori della scuola, ha creato Drawing Herd, un'installazione mobile e una serie di workshop site-specific nello Stato di Washington, e ha collaborato a una galleria d'arte pop-up per una scuola K-8 di Jersey City.

[EN]»Recursive Gardens« explores how Kindergarten and its educators shaped the development of 20th century art and design in Germany and positions nurture rather than genius as a predictor of success. Paper weaving, a Kindergarten occupation, is both the primary material of the installation and a metaphor for how to build and mend the future in which the body is present, »women’s work« is fundamental, and care drives the process.

Thanks to: Irene Canil and Sezione Scuola 3/4/5 anni, blu of Ponzano Children, Isabel Schamberger, Director of the Froebel Museum

[IT]»Recursive Gardens« esplora l’influenza del Kindergarten sull’arte e il design del XX secolo in Germania. La tessitura della carta, un’attività dell'asilo, è sia il materiale principale dell’installazione, sia la metafora per un asilo del futuro in cui il corpo è più presente, il »lavoro delle donne« è centrale e la cura guida tutto il processo.

Grazie a: Irene Canil and Sezione Scuola 3/4/5 anni, blu of Ponzano Children, Isabel Schamberger, Director of the Froebel Museum